Vincent Chaillet è danzatore, coreografo e pedagogo francese. Nato a Metz nel 1984, inizia lo studio della danza classica nella sua città con Sylvie Arz e nel 1996 entra nella Scuola di Danza dell’Opéra National de Paris, allora diretta da Claude Bessy. Nel 2002, a diciotto anni, viene ammesso nel Corpo di Ballo dell’Opéra, iniziando una carriera che lo porterà a ricoprire i principali ruoli del repertorio classico e contemporaneo.

All’interno del Ballet de l’Opéra national de Paris viene promosso Coryphée nel 2005, Sujet nel 2008 e Premier danseur nel 2010. Durante gli anni parigini interpreta un repertorio estremamente ampio, lavorando con alcuni dei più importanti coreografi del Novecento e della scena contemporanea, tra cui Pina Bausch, Maurice Béjart, Trisha Brown, Mats Ek, William Forsythe, Jiří Kylián, Benjamin Millepied, John Neumeier, Rudolf Nureyev, Jerome Robbins, George Balanchine e Sasha Waltz.

Tra le interpretazioni più significative figurano ruoli in Orphée et Eurydice e Le Sacre du printemps di Pina Bausch e Maurice Béjart, Appartement di Mats Ek, The Vertiginous Thrill of Exactitude e In the Middle Somewhat Elevated di William Forsythe, Doux mensonges di Jiří Kylián, La Dame aux camélias di John Neumeier, La Belle au bois dormant, Don Quichotte e Casse-Noisette di Rudolf Nureyev, In the Night di Jerome Robbins e Roméo et Juliette di Sasha Waltz. Nel 2011 viene inoltre nominato al Prix Benois de la Danse per l’interpretazione di O zlozony / O composite di Trisha Brown.

Parallelamente alla carriera all’Opéra sviluppa un crescente interesse per la danza contemporanea, partecipando a creazioni e collaborazioni con diversi autori. Questa apertura verso linguaggi differenti diventa una componente fondamentale del suo successivo percorso autoriale, nel quale la formazione classica si confronta con la ricerca contemporanea e con il lavoro teatrale e musicale.

Dal 2007 affianca alla carriera di interprete un’intensa attività pedagogica. Ottiene il Diplôme d’État de professeur de danse e inizia a insegnare danza classica e contemporanea in scuole professionali, conservatori e masterclass. Nel corso degli anni è invitato regolarmente dal Ballet de l’Opéra national du Rhin, dal Ballet de l’Opéra national de Bordeaux, dal Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon e dall’Accademia Teatro alla Scala di Milano.

Nel dicembre 2017 annuncia l’uscita dal Ballet de l’Opéra national de Paris al termine della stagione 2017/18, per dedicarsi maggiormente all’insegnamento, alla coreografia e a progetti indipendenti. Nel 2018 entra inoltre nella troupe degli Enfoirés, partecipando allo spettacolo Musique ! insieme ad alcuni artisti della scena francese.

Dopo l’esperienza all’Opéra consolida progressivamente il proprio lavoro come coreografo. Tra i progetti più importanti figura Carmen di Georges Bizet, con regia di Romain Gilbert e costumi di Christian Lacroix, per la quale firma le coreografie per l’Opéra de Rouen Normandie. La produzione viene successivamente ripresa all’Opéra Royal de Versailles e presentata nel 2025 anche a Hong Kong.

Nel 2024 firma inoltre la coreografia di Roméo et Juliette di Charles Gounod per la Dallas Opera, proseguendo un rapporto con il teatro lirico che negli ultimi anni lo porta a lavorare stabilmente tra danza, opera e prosa. La sua esperienza di interprete del repertorio classico si traduce così in una pratica coreografica attenta sia alla tradizione sia alla costruzione drammaturgica dello spazio scenico.

Nel 2021 fonda insieme al baritono Edwin Crossley-Mercer il Festival Castel Artès, nel territorio di Mirepoix, in Ariège, del quale è tuttora co-direttore artistico. Il festival riunisce danza, musica, opera e altre arti performative, sviluppando un progetto culturale interdisciplinare legato al territorio e alla valorizzazione di giovani e affermati artisti.

Nel 2021–2022 è maître de ballet del Ballet de l’Opéra national du Capitole di Tolosa, esperienza che amplia ulteriormente il suo percorso nel campo della trasmissione, della preparazione dei danzatori e della gestione del repertorio. Parallelamente continua a lavorare come interprete indipendente e coreografo, mantenendo un’intensa attività didattica in Francia e all’estero.

Nel 2025 la produzione di Carmen da lui coreografata viene presentata all’Opéra Royal de Versailles e successivamente al Hong Kong Cultural Centre. Il progetto rappresenta uno dei principali lavori recenti di Chaillet nel campo della coreografia operistica e testimonia la continuità della sua collaborazione con Romain Gilbert, Christian Lacroix e altri importanti professionisti del teatro musicale.

Nel febbraio-marzo 2026 firma la coreografia della nuova produzione de La Gioconda di Amilcare Ponchielli al Gran Teatre del Liceu di Barcellona, con regia di Romain Gilbert e costumi di Christian Lacroix. Per l’occasione costruisce la celebre Danza delle ore come un vero episodio coreografico integrato nella drammaturgia dell’opera, coinvolgendo dodici danzatori, tre acrobati e un mimo. La produzione è una coproduzione tra il Liceu e il Teatro di San Carlo di Napoli.

La sua attività contemporanea continua inoltre a essere fortemente legata alla formazione. Attraverso masterclass, coaching e trasmissione del repertorio lavora con giovani danzatori provenienti da differenti sistemi formativi, mettendo in relazione la tecnica classica con l’esperienza maturata in oltre quindici anni nel repertorio contemporaneo dell’Opéra di Parigi. Il suo insegnamento si concentra sulla qualità interpretativa, sulla musicalità, sulla consapevolezza corporea e sulla capacità di adattare il proprio strumento a differenti linguaggi coreografici.

Parallelamente alla coreografia per il teatro musicale, Chaillet continua a sviluppare creazioni e progetti indipendenti per la danza e lo spettacolo dal vivo. La sua esperienza come interprete di repertori radicalmente diversi — da Balanchine a Pina Bausch, da Nureyev a Forsythe, da Kylián a Crystal Pite — costituisce la base di una pratica che mette in relazione il patrimonio della grande danza internazionale con le esigenze della scena contemporanea.

Oggi Vincent Chaillet opera quindi principalmente come coreografo, pedagogo, maître e direttore artistico, alternando la formazione professionale, la creazione per il teatro musicale, la trasmissione del repertorio e la direzione del Festival Castel Artès. Rimane una figura strettamente legata alla tradizione del Ballet de l’Opéra national de Paris, della quale porta l’esperienza interpretativa verso nuovi territori della creazione e della formazione.